Внимание, эта запись раскрывает некоторые сюжетные ходы оперы ;-). Так что кто идет в четверг - не заглядывайте, потом сверимся. Итак, про вчерашнюю "Тоску".
Вчера (премьера в этом сезоне) главные роли исполняли: Тоска - Мишель Крайдер, Каварадосси - Рубенс Пелицари, Скарпиа - Сильвано Кароли. Дирижировал Даниель Орен.
Сразу скажу - пели все совершенно прекрасно, по-моему. Нет, без дур - чистый праздник. Все трое отжигали от души. Особенно надо отметить Пелицари, который свою эту "армонию" в первом акте спел исключительно красиво и выразительно. Сорвал апплодисменты, и в антракте многие слушатели даже интересовались "что же будет с этим художником" и "бросит ли его певица". Задел, значит. Что до игры тенора Пелицари, то ее я нашла слишком слизанной с доминговской. Поет прекрасно, играет тоже хорошо, но жестикуляция уж очень знакомая. Когда Тоска ему рассказывает что его сначала расстреляют, он отворачивается и хватается за затылок - тут я просто головой покачала. Нет, нет, мы конечно всегда рады, и да, да, если слизывать, то оттуда разумеется, но все равно хотелось бы видеть нечто свое. И вообще, списывать нехорошо.
Тоска - Мишель Крайдер пела выразительно всю дорогу, особенно хорошо ей удавались вокальные выражения ревности - "Аттаванти!" - взмывала она куда-то в необразимый верх - сразу понимаешь, это оочень ревнивая женщина, так визжать. И вообще, мне понравилась Крайдер целиком: как в пении так и в игре - совсем не напыщенная (что часто случается с тосками: хожу как дива, дышу как дива, раздуваю ноздри как дива - я дива, ДИВА - понимаете?) даже простая, наивная, пышущая жизнью и страстями женщина. Я ей целиком поверила. Тоску даже становится жалко - в ее простоте и естественности. Вот уж чего точно с вами не произойдет, когда вы смотрите спектакль с тоской-змеей.
Баритон Кароли показал бывалого, тертого Скарпию, который маньячит себе методично и сдержанно. Из всего что далает Кароли очень явствует: Скарпиа этот трюк проделывает не в первый раз. Да так оно и есть, если вспомнить о печальной судьбе бедного графа Пальмьери, другого "поддельно расстеляного". Руками Кароли не размахивает совсем, напротив жестикулирует очень короткими движениями. Страшные люди руками не размахивают.
Всем своим видом показывает - вы только посмотрите на эту упрямую женщину, ну чем поможешь подобному упрямству? Его игра показалась мне наиболее устоявщейся и "собственной". Кароли немного прихрамывал, чуть волок ногу - поначалу я подумала что причина этого в скарпийских туфлях на каблуках, которые небось жмут. Нельзя исключить и режиссерскую задумку. ;-) В любом случае интересно получилось: Скарпиа рассекал за Тоской по сцене как этакий терминатор. А еще он хорошо умер: Кароли-Скарпиа даже отдал должное оперной традиции, и умирая жутко похрипел и побулькал - чем меня очаровал, а Тоску, соответственно, привел в ужас. После того как он одтегрался, Тоска с детским удивлением признесла (не спела, а просто сказала, как рыночная торговка бы сказала)"И это перед ним вот tremava tutta Roma???"
О постановке: это обновленная версия постановки Хуго де Аны сделаной им для 1999, кажется, года. (Я не знаю что конкретно изменила или внесла в постановку Юлия Певзнер.) Костюмы сделанные де Аной исключительно красивые, особенно розовое платье Тоски и комзольный костюм Скарпиа -- серый с розовыми цветами. Костюмы отлично гармонируют друг с другом, кстати. Во втором акте, когда Тоска и Скарпиа вдвоем на сцене, выходит очень утонченная колористика (это в "Тоске"-то!) - просто нежнейшая картина Ватто.
Главная идея постановки - проецируемый на прозрачный занавес видеоряд с римскими красотами сюжета, идущий в начале актов, частично одновременно со сценическим действием. Тогда, в 1999 году, подобное техническое решение было новостью, теперь же мы привыкли. Тем более, что с тех пор вышел ряд фильмов "Тоска" включающих в себя комбинированные сьемки с римскими локациями, в частности фильм Жако 2006 года.
Но в общем - у де Аны получилось хорошо, особено на публику подействовал разрезанный арбуз, находящийся на столе у Скарпиа. Экий кровожадный! Звездой видеоряда оказался бюст императора Октавиана находящийся в палаццо Фарнезе. Камера все время возвращалась к Октавиану, пытаясь видимо намекнуть зрителю, что итальянцы жаждут свободы. Что до сценической части, то она, против фактов не попрешь, сильно напоминает классические дзефирелливские постановки 64 и 84 годов. В частности, Скарпиа будет тушить свечи пропуском, видимо, во веки веков.
Стоя перед расстрельным взводом Каварадосси в последний момент вдруг раскинул руки в стороны, что видимо было призвано вызвать асоциации с «Расстрелом повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» Гойи. Если начинать с начала, то у Гойи все ровно наоборот от происходящего в опере: повстанцев в Мадриде как раз расстреливают наполеоновские войска, в то время как Каварадосси, напротив, жаждет победы Нополеона, так как видит в нем будущего освободителя Италии. Возможно впрочем, имелась в виду ассоциация с Христом на кресте - что тоже, имхо, чересчур. Так или этак, сам жест мне лично показался неподходящим к ситуации, и несколько ходульным.
На поклонах выяснилось что расстрелянному Каварадосси прикрепили на рубашку красную ленточку - какбэ кровь. Я сидела в 19 ряду и мне это было прекрасно видно. И не только мне - сзади я услышала удивленные голоса: что это - ему прикрепили ленточку? Это что - утренник в детском саду? Вобщем, конечно, по-делу замечание. Неисключено, что они не хотели пачкать кровью рубашку задизайненую де Аной, но я бы нашла более прогрессивное решение. В конце концов, за стоимость моего билета можно было сшить две такие. А нас там был целый зал. Хотела бы я посмотреть постановку Дзеффирелли, в которой герою прицепят к рубашке ленточку. Дзеффирелли скорее заставит тенора перед каждым спектаклем сдавать кровь. ;-)
Кстати, мне всегда отчаяно жалко певцов, которые оказываются невольными жертвами таких вот "ленточек". Пел-пел, играл-играл, а на поклонах стоишь как дурак с ленточкой. Крайний случай это когда артист падает на сцене из-за неудобного или волочащегося по полу костюма.
Еще забавная деталь: когда Каварадосси называет Тоску "моя сирена", ивритский перевод субтитров гласит "моя морская нимфа". ;-) Видимо в нашей политической ситуации слово "сирена" вызывает очень устойчивые отрицательные коннотации.
Резюме: В общем, очень красивая, добросовестная и хорошо исполненная постановка. Будет особенно хороша для начинающего слушателя. Мне же не хватало оригинальности.
И немножко о публике. Наш театр совершенно лишен какого либо официоза. Для тель-авивской оперы, рубашка с галстуком - это овердрессинг. Более того, просто вечерняя рубашка - тоже. Большинство мужчин были одеты в рубашки в полоску, в клетку, в елочку - одетых в футболки, однако, я не видела. Было там-сям несколько людей в галстуках или в пиджаках, и один джентельмен и в галстуке и в пиджаке. Возможно он был нездоров. Хорош был также прилично одетый средних лет слушатель с велосипедной каской в руках - гардероба у нас в опере нет, каску оставить негде. Слева от меня сидела очень трогательная гиверет, получившая билеты в оперу в подарок от внуков на восмидесятилетие. Была совершенно счастлива подарком. А справа от меня сидели две дамы средних лет, обсуждавшие в антрактах вопросы домоводства. "Когда у меня дома не убрано, - говорила одна, - моя голова напоминает огромную миску со спагетти-болонез". Вот так действует на людей великая итальянская культура.
Вчера (премьера в этом сезоне) главные роли исполняли: Тоска - Мишель Крайдер, Каварадосси - Рубенс Пелицари, Скарпиа - Сильвано Кароли. Дирижировал Даниель Орен.
Сразу скажу - пели все совершенно прекрасно, по-моему. Нет, без дур - чистый праздник. Все трое отжигали от души. Особенно надо отметить Пелицари, который свою эту "армонию" в первом акте спел исключительно красиво и выразительно. Сорвал апплодисменты, и в антракте многие слушатели даже интересовались "что же будет с этим художником" и "бросит ли его певица". Задел, значит. Что до игры тенора Пелицари, то ее я нашла слишком слизанной с доминговской. Поет прекрасно, играет тоже хорошо, но жестикуляция уж очень знакомая. Когда Тоска ему рассказывает что его сначала расстреляют, он отворачивается и хватается за затылок - тут я просто головой покачала. Нет, нет, мы конечно всегда рады, и да, да, если слизывать, то оттуда разумеется, но все равно хотелось бы видеть нечто свое. И вообще, списывать нехорошо.
Тоска - Мишель Крайдер пела выразительно всю дорогу, особенно хорошо ей удавались вокальные выражения ревности - "Аттаванти!" - взмывала она куда-то в необразимый верх - сразу понимаешь, это оочень ревнивая женщина, так визжать. И вообще, мне понравилась Крайдер целиком: как в пении так и в игре - совсем не напыщенная (что часто случается с тосками: хожу как дива, дышу как дива, раздуваю ноздри как дива - я дива, ДИВА - понимаете?) даже простая, наивная, пышущая жизнью и страстями женщина. Я ей целиком поверила. Тоску даже становится жалко - в ее простоте и естественности. Вот уж чего точно с вами не произойдет, когда вы смотрите спектакль с тоской-змеей.
Баритон Кароли показал бывалого, тертого Скарпию, который маньячит себе методично и сдержанно. Из всего что далает Кароли очень явствует: Скарпиа этот трюк проделывает не в первый раз. Да так оно и есть, если вспомнить о печальной судьбе бедного графа Пальмьери, другого "поддельно расстеляного". Руками Кароли не размахивает совсем, напротив жестикулирует очень короткими движениями. Страшные люди руками не размахивают.
Всем своим видом показывает - вы только посмотрите на эту упрямую женщину, ну чем поможешь подобному упрямству? Его игра показалась мне наиболее устоявщейся и "собственной". Кароли немного прихрамывал, чуть волок ногу - поначалу я подумала что причина этого в скарпийских туфлях на каблуках, которые небось жмут. Нельзя исключить и режиссерскую задумку. ;-) В любом случае интересно получилось: Скарпиа рассекал за Тоской по сцене как этакий терминатор. А еще он хорошо умер: Кароли-Скарпиа даже отдал должное оперной традиции, и умирая жутко похрипел и побулькал - чем меня очаровал, а Тоску, соответственно, привел в ужас. После того как он одтегрался, Тоска с детским удивлением признесла (не спела, а просто сказала, как рыночная торговка бы сказала)"И это перед ним вот tremava tutta Roma???"
О постановке: это обновленная версия постановки Хуго де Аны сделаной им для 1999, кажется, года. (Я не знаю что конкретно изменила или внесла в постановку Юлия Певзнер.) Костюмы сделанные де Аной исключительно красивые, особенно розовое платье Тоски и комзольный костюм Скарпиа -- серый с розовыми цветами. Костюмы отлично гармонируют друг с другом, кстати. Во втором акте, когда Тоска и Скарпиа вдвоем на сцене, выходит очень утонченная колористика (это в "Тоске"-то!) - просто нежнейшая картина Ватто.
Главная идея постановки - проецируемый на прозрачный занавес видеоряд с римскими красотами сюжета, идущий в начале актов, частично одновременно со сценическим действием. Тогда, в 1999 году, подобное техническое решение было новостью, теперь же мы привыкли. Тем более, что с тех пор вышел ряд фильмов "Тоска" включающих в себя комбинированные сьемки с римскими локациями, в частности фильм Жако 2006 года.
Но в общем - у де Аны получилось хорошо, особено на публику подействовал разрезанный арбуз, находящийся на столе у Скарпиа. Экий кровожадный! Звездой видеоряда оказался бюст императора Октавиана находящийся в палаццо Фарнезе. Камера все время возвращалась к Октавиану, пытаясь видимо намекнуть зрителю, что итальянцы жаждут свободы. Что до сценической части, то она, против фактов не попрешь, сильно напоминает классические дзефирелливские постановки 64 и 84 годов. В частности, Скарпиа будет тушить свечи пропуском, видимо, во веки веков.
Стоя перед расстрельным взводом Каварадосси в последний момент вдруг раскинул руки в стороны, что видимо было призвано вызвать асоциации с «Расстрелом повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» Гойи. Если начинать с начала, то у Гойи все ровно наоборот от происходящего в опере: повстанцев в Мадриде как раз расстреливают наполеоновские войска, в то время как Каварадосси, напротив, жаждет победы Нополеона, так как видит в нем будущего освободителя Италии. Возможно впрочем, имелась в виду ассоциация с Христом на кресте - что тоже, имхо, чересчур. Так или этак, сам жест мне лично показался неподходящим к ситуации, и несколько ходульным.
На поклонах выяснилось что расстрелянному Каварадосси прикрепили на рубашку красную ленточку - какбэ кровь. Я сидела в 19 ряду и мне это было прекрасно видно. И не только мне - сзади я услышала удивленные голоса: что это - ему прикрепили ленточку? Это что - утренник в детском саду? Вобщем, конечно, по-делу замечание. Неисключено, что они не хотели пачкать кровью рубашку задизайненую де Аной, но я бы нашла более прогрессивное решение. В конце концов, за стоимость моего билета можно было сшить две такие. А нас там был целый зал. Хотела бы я посмотреть постановку Дзеффирелли, в которой герою прицепят к рубашке ленточку. Дзеффирелли скорее заставит тенора перед каждым спектаклем сдавать кровь. ;-)
Кстати, мне всегда отчаяно жалко певцов, которые оказываются невольными жертвами таких вот "ленточек". Пел-пел, играл-играл, а на поклонах стоишь как дурак с ленточкой. Крайний случай это когда артист падает на сцене из-за неудобного или волочащегося по полу костюма.
Еще забавная деталь: когда Каварадосси называет Тоску "моя сирена", ивритский перевод субтитров гласит "моя морская нимфа". ;-) Видимо в нашей политической ситуации слово "сирена" вызывает очень устойчивые отрицательные коннотации.
Резюме: В общем, очень красивая, добросовестная и хорошо исполненная постановка. Будет особенно хороша для начинающего слушателя. Мне же не хватало оригинальности.
И немножко о публике. Наш театр совершенно лишен какого либо официоза. Для тель-авивской оперы, рубашка с галстуком - это овердрессинг. Более того, просто вечерняя рубашка - тоже. Большинство мужчин были одеты в рубашки в полоску, в клетку, в елочку - одетых в футболки, однако, я не видела. Было там-сям несколько людей в галстуках или в пиджаках, и один джентельмен и в галстуке и в пиджаке. Возможно он был нездоров. Хорош был также прилично одетый средних лет слушатель с велосипедной каской в руках - гардероба у нас в опере нет, каску оставить негде. Слева от меня сидела очень трогательная гиверет, получившая билеты в оперу в подарок от внуков на восмидесятилетие. Была совершенно счастлива подарком. А справа от меня сидели две дамы средних лет, обсуждавшие в антрактах вопросы домоводства. "Когда у меня дома не убрано, - говорила одна, - моя голова напоминает огромную миску со спагетти-болонез". Вот так действует на людей великая итальянская культура.
no subject
Date: 2009-04-22 04:37 pm (UTC)no subject
Date: 2009-04-22 09:09 pm (UTC)no subject
Date: 2009-04-22 08:06 pm (UTC)Ты отлично пишешь!
На "Богеме" гардероб был. Но, возможно, считалось, что у нас еще зима.
Отличный подарок на 80-летие.
Тов. Посмотрим, что приподнесут завтра нам.
no subject
Date: 2009-04-22 09:08 pm (UTC)Интересно будет если вам попадет тот же состав - сравним впечатления.
Я вошла во вкус и посмотрела записанный тобой фильм Андермана: понравилось, особенно вампиризмы Раймонди впечатлили. Он всегда играет такого Скарпию - на гране фола. Садист-романтик.
Исключительно здорово они разыграли проигрыш, с этим жутким поцелуем. Там ведь действительно проблема в дуэте E qual via scegliete?/La più breve! - Пуччини критиковали, спрашивали чего это музыка там такая красивая, романс просто, и герои там обычно ну прямо перемурлыкиваются. Особенно неясно что там неожиданно произошло со Скарпией: то у него басы скрежещут, то он вдруг воркует "Какой дорогой поедете?"
видеоряд с римскими красотами сюжет
Date: 2009-04-24 01:45 pm (UTC)А кроме того - это уже бОян ;)
Раймонди - крут. Я тут почти посмотрела Дона Джованни с ним же. Мама мия!
Ну, на Богеме всегда зима и холодно
Ты будешь смеяццо - только переехав в Израиль я прониклась пониманием сюжета, что они там в Париже на самом деле мерзнут зимой. В Питере, сидя на батарее центрального отопления, этого не понять. ;)
no subject
Date: 2009-04-24 03:32 pm (UTC)no subject
Date: 2009-04-22 10:05 pm (UTC)no subject
Date: 2009-04-23 05:59 am (UTC)no subject
Date: 2009-04-24 12:36 pm (UTC)